6月30日晚,北京音乐厅内,京津冀艺术家会聚一堂,奏响交响音乐会《黄河》;不久前,广东深圳8个合唱团、300余名歌者共同演唱《黄河大合唱》,吸引近120万网友线上观演……80多年来,从烽火硝烟中诞生的《黄河大合唱》成为跨越时空的回响,承载着中华儿女的共同记忆。从主题展览到各类演出,《黄河大合唱》的每个音符都跳动着时代的脉搏,让我们重温这首抗战歌曲,感受经典作品传承的永恒力量。
高校师生参观《黄河大合唱》专题展 永恒的旋律 青春的力量
人民日报记者 黄超
广东深圳宝安区西乡会堂内,《黄河大合唱》演唱现场。马佳骥 摄
“老师,当时创作演出条件那么艰苦,是什么支撑他们完成这样的巨作?”
中国人民大学博物馆内,“《黄河大合唱》从这里唱响”专题展区,学校音乐表演系师生将一节专业课搬到了这里。面对学生的提问,中国人民大学音乐表演系副教授周源娓娓道来:“1938年,诗人光未然带领抗敌演剧三队从武汉出发,开赴吕梁山抗日根据地。行军中因坠马骨折,他是躺在担架上渡过黄河到达延安的。这就是民族危亡关头那一代中国青年的担当。”
今年4月开始,专题展展出多个时期不同版本的《黄河大合唱》曲谱,以及历史照片和文献等。开展以来,参观者络绎不绝,除了专业表演团体,还有很多年轻学子。
“再看这里,在窑洞的煤油灯下,作曲家冼星海把原本的进行曲节奏改成波浪式旋律,赋予整部作品奔涌的生命力。”周源指向展墙上的老照片,冼星海伏案创作的身影被光影定格。
继续参观,鲁迅艺术学院学员排练《黄河大合唱》、华北联合大学师生演奏革命歌曲等一批老照片,吸引了同学们的目光。“他们昂扬的气质‘溢出’照片,我仿佛能听到穿越时空的歌声。”大二学生王粒沣说。
“当时用了能找到的所有乐器,提琴、二胡、军号等一起演奏。”中国人民大学博物馆执行策展人刘春荣介绍,1939年4月13日,《黄河大合唱》在陕北公学大礼堂首演;同年5月11日,陕北公学大礼堂,歌曲再次上演。当《怒吼吧 黄河》的尾音落下,掌声、叫好声、口号声如雷鸣般涌向前台,观众沸腾了。此后,歌曲迅速在延安各界传唱开来。
在“时代强音”展区,一张张图表记录下《黄河大合唱》一路唱响的印迹:1939年8月1日,华北联合大学师生与当地军民举行庆祝联欢晚会,学校文工团进行表演;1945年11月14日,鲁迅艺术学院师生组织演出,悼念冼星海……一首首歌曲响彻祖国的大江南北,凝聚着全体中华儿女抵御外侮、保家卫国的坚强决心和意志。
不远处的电子大屏,传来《黄河大合唱》的乐声。“在这里,我们共同清唱一段《保卫黄河》好吗?”周源提议。随即,清澈的歌声在展厅响起,同学们自发应和。玻璃展柜上,年轻的面庞与展品彼此叠合。
“80多年前,革命先辈将音乐化作武器。今天,我们更要从历史中汲取智慧与力量,新时代的黄河大合唱,每个音符都跳动着时代的脉搏。”周源说。
西北民族大学《黄河大合唱》 研究中心主任黄炜 ——传唱黄河的澎湃新声

《黄河大合唱》相关历史资料。人民日报记者 宋朝军 摄
《黄河大合唱》相关历史资料。人民日报记者 宋朝军 摄
轻轻抚过《〈黄河大合唱〉简史》的书页,合唱的旋律仿佛就在耳边,400多页的书稿承载着厚重的历史。
我的姑父是《黄河大合唱》作词人光未然。我出生于上世纪70年代,自记事起,似乎很少听姑父讲起《黄河大合唱》的故事。但在我眼中,他身上一直都蕴含着《黄河大合唱》承载的精神。
姑父僵直的左臂就是例证。1938年,他在晋陕峡谷河东山西前线一侧行军演出,曾坠马导致左臂关节粉碎性骨折。在延安医治时,姑父和冼星海同志重逢,讨论再次合作。忍着伤痛,姑父在病床上连续口述5天,完成了《黄河大合唱》8个乐章的歌词。
上大学时,我选择了音乐系,毕业后,在西北民族大学从事音乐教育工作,有了更多机会研究《黄河大合唱》的内涵。多年来,我们一直在收集、挖掘和整理相关史料,做好阐述工作。
2018年,《黄河大合唱》研究中心在西北民族大学成立;2023年,全国首个《黄河大合唱》展览馆在学校开馆,至今已有2万多人次参观……有了这些平台,我们得以更好地进行思政教育、课堂教学、科学研究。筹备不易,坚定的决心离不开先辈精神的激励。
《黄河大合唱》蕴含着的民族精神,不仅铭刻在历史里,更凝聚于当代的奋斗中,鼓舞我们奔向更美好的未来。除了《黄河大合唱》作品本身,我们也把研究的视野投向历史背景、当代社会价值等方面。近年来,西北民族大学先后举办了《黄河大合唱》国际学术研讨会、“五洲同声唱黄河”、“重走《黄河大合唱》创作之路”等活动,让更多人感受烽火岁月里先辈们的不屈精神。
(人民日报记者宋朝军采访整理)
“黄河”的力量跨越时空
李心草
李心草在指挥《黄河大合唱》。中国音乐学院供图
17岁时,我在云南交响乐团担当长笛乐手,演奏的第一部作品就是严良堃老师指挥的《黄河大合唱》。虽然从小就听过“风在吼,马在叫”,但这是我第一次接触完整的《黄河大合唱》,当时的震撼和感动让我印象深刻。从此,我跟“黄河”结下了不解之缘。
大约30年前,我首次以指挥的身份登台演出《黄河大合唱》,到现在已经超过百场。最有意义的一次是2015年在国家大剧院。当时,我是中国交响乐团首席指挥,92岁的严良堃老师完成自己最后一场《黄河大合唱》指挥后,在全场观众的见证下,将手中的指挥棒交给了我。那一刻,我非常激动,也感到沉甸甸的责任。他是我的恩师,曾师从冼星海,这不仅是使命的交接,更是精神与信念的传承。
虽然对《黄河大合唱》已经烂熟于心,但每次演完我都有新的感受,也反复琢磨每一个音符、每一句词,希望在传承经典的同时诠释新意。艺术作品的提升往往在一遍遍重复当中。《黄河大合唱》最大的挑战在于结构,它是由8个乐章组成的大型交响组曲,如果整体结构掌握不好,音乐就会松散。这些年,我一直在研究“黄河”的结构,思考如何在脍炙人口的第七乐章《保卫黄河》后,把第八乐章也是结构最复杂的《怒吼吧 黄河》推向另一个高潮。另外,还有对音乐风格的把握。有人说,《黄河大合唱》是冼星海用全中国的音乐写成的。其中有许多不同风格,比如山西民歌、陕北音乐、船工号子,以及琵琶、三弦等民族乐器。如何在一个作品里,把天南地北的音乐特色完全表现出来,又保证整体风格的统一,也是很大的挑战。
《黄河大合唱》写于战火硝烟之中,一经诞生就唱遍大江南北,80多年来经久不衰。经典作品的魅力和意义是与时俱进的,历史价值和当代价值缺一不可。战争年代,《黄河大合唱》凝聚磅礴力量,鼓舞中华民族抵御外敌;如今,它依然震撼人心,激励我们在各行各业努力奋斗,传递跨越时空的精神力量。
2019年,《黄河大合唱》首演80周年之际,我曾率中国交响乐团录制唱片,用现代音响技术留住民族经典。今年,新的唱片录制计划将开启,在数字时代向世界讲好黄河故事。
我曾经作为乐手演奏“黄河”,在合唱团唱响“黄河”,后来登台指挥“黄河”,给学生讲述“黄河”思政课……这部作品早已融入我的血液之中,我感到非常幸运。理解《黄河大合唱》的历史背景,同时在专业层面反复钻研,在舞台实践中不断打磨,才能更好传承作品、传递力量。我也将继续以冼星海等前辈为榜样,演绎更多中华民族的经典力作。
(作者为中国音乐学院院长、中国交响乐团荣誉首席指挥,人民日报记者管璇悦采访整理)
报道来源:《人民日报》2025.7.2 第12版