人工智能，一个充满探索与思考的领域。如果与艺术结合，又会产生怎样的火花？4月15日，记者来到麓湖•A4美术馆看到，一场名为“人工智能的兑现：卑弃&解脱” 的AI艺术大展正在这里举行，11位艺术家的16件作品像16个命题，带给观众无尽的思考。

艺术是什么？是欣赏的愉悦，是诗意的畅怀，当然还有感性的反思，“人工智能的兑现：卑弃&解脱”AI艺术大展显然属于后者。在以灰黑为基调的展厅里，艺术家让土壤表达、与鸟类沟通，还让观众倾听到地球的脉动。参观中，A4美术馆馆长孙莉还向我们介绍了一件叫做“本能”的感应装置作品：“这是一个艺术小组的作品，大家看到我们走近这个作品的时候，以一些非常强烈的光和噪音，感觉是要驱离我们，让我们离它更远一些，当我们距它一定距离后，就是微弱的光和一些声音出现，好像是希望我们在和它交流，这个作品非常有趣，是在探索一种新的边界，AI也有对自我边界和安全的认知。”

作品 《微-节奏》是一件土壤微生物驱动的声光装置，荧光灯会根据土壤中微生物的电压变化而闪烁，而光的变化会被捕捉并发送到机器上，最终转化为类似白噪音的声音。由于各地土壤中微生物产生的微电压不同，灯光和声音的组合也不尽相同，看起来就像一套加密的语言系统。

在作品《地球合奏》中，四组鼓槌敲击着四个特波纳兹特利鼓，这是一种源于美洲的古老木鼓，它们跟随搜集到的历史上地震信息发生振动。展现出地球的脉动。

艺术家乌苏拉•达姆的作品《膜》用两个摄像头监视着不同的方位，当观众手动操控神经网络的五个状态时，屏幕上会展现不同的视觉效果。而参与互动的观众在观展的实时影像也将被永远地留在展览中。

孙莉告诉记者：“在今天这个快速发展的世界，如何理解人和人工智能之间的关系，在策划这个展览的时候可以看到一楼和二楼有两个不同的主题，一楼有大量冷静的、逻辑的作品，不是拟人化的状态去为人服务，二楼可以看到人工智能延展出来的可能性，建立起人类和非人类主体的相互关联的桥梁的作用，其实我们一直提到人是作为万物的尺度，可是今天我们是否依然保有这样的思考，这个展览也带领我们面对当下进行自我判断。”

据悉，本次展览将持续至6月30号，观众需在美术馆官方微信上购票并预约参观。在此期间，美术馆还将开展讲座、工作坊、与艺术家互动等活动。（记者王欢）