编者按：2024年恰逢著名建筑学家、诗人林徽因先生诞辰120周年，为致敬这位杰出女性的传奇一生，北京舞蹈学院原创国标舞剧《人间四月天》震撼上演，每一幕都美到窒息！在“春的光艳中”，在国标舞的创新叙事中，一代才女正以蹁跹舞动之姿，再次回到我们的视线中……《人民艺术家》杂志2024年第6期“流金岁月”栏目特邀国标舞剧《人间四月天》主创人员和舞蹈学者倾情撰文，从不同视角解读这一极具东方美学的精品力作。本刊新媒体平台正陆续刊发该专题系列文章，以飨读者，共赴“人间四月天”。
本文原载于《人民艺术家》杂志2024年第6期
四
万古人间四月天
——评国标舞剧《人间四月天》
撰文 / 廖燕飞
梅子四月，春风和煦，阳光明媚，给人带来无尽暖意。百年前，这诗意的暖阳也曾伴随着一位享誉京城的民国才女，并映照了她的一生，她就是林徽因。为纪念这位中国首位女建筑学家、作家、美术家诞辰120周年，北京舞蹈学院于2022年4月启动国标舞剧《人间四月天》的编创工作，历经两年的创作、排演、首演、修订，几易其稿，作品终于在这芬芳倾城的四月得以与观众正式见面，并在其后开启社会公演和全国巡演。的确，四月对林徽因是极特别的，她在四月离开人世，也在生前留下一首关于四月的诗。诗里尽是温暖明媚，正如她留给世界的背影。
国标舞剧《人间四月天》剧照（何铭 摄）
▷ 拨云雾，舞剧演绎拳拳爱国心
谈及林徽因，人们常将她同“太太客厅”联系在一起，最令人印象深刻的似乎总是些才子佳人的情感纠葛。尤其在今日泛娱乐化的语境中，林徽因更是成了一个被误读的角色。其实，“太太客厅”中那个衣食无虞的“时髦学者”，仅仅是她生活中的一个截面。从宾夕法尼亚大学毕业后，学业出类拔萃的林徽因与梁思成一道，放弃建筑事务所的邀请返回时局动荡的中国，只为将“一种使建筑物数百年不朽的建筑理论”[1]带回国；回国后，她走进穷乡僻壤，跨越艰难险阻，寻访古建筑遗存，一点一点地写就中国建筑的历史；九一八事变后，林徽因与营造学社的同人抢在日本炮火的轰炸之前，加快勘测古建筑的步伐，用自己的方式守护祖国的一城一池；在兵荒马乱中，林徽因克服种种困难参与《中国营造学社汇刊》的编撰，让世界看到了中国建筑文化的辉煌；新中国成立后，她拖着病弱的身躯为景泰蓝工艺的传承设计图稿，也为设计国徽和人民英雄纪念碑透支着本就“千疮百孔”的病体……
国标舞剧《人间四月天》的总导演梁群，文学台本金浩等主创人员，重读历史，拨开云雾，期望用舞蹈还原一个真实的林徽因，让观众看到她柔弱身躯之下藏着的那颗拳拳爱国之心。最终，舞剧通过《游历欧洲》《康河柔波》《皆有成因》《婚礼》《营造学社·榫卯》《北总布胡同》《梦回佛光寺》《八个飞行员·胞弟林恒长空陨落》《李庄撰书》《学府明灯》《景泰蓝·和平鸽》《星河麦浪·纪念碑·国徽》《信仰之灯》这13个章节，讲述了林徽因的传奇故事，讴歌了其在研究、保护古建筑遗产等方面的杰出贡献。
国标舞剧《人间四月天》的主创团队在创作过程中不断交流
除将笔墨施于叙事主角林徽因的传奇人生外，这部舞剧也为我们观察那一时期的知识分子，及其在国家生死存亡时刻的心路历程，提供了生动的舞台形象。譬如，梁思成在纷飞的战火中愈加坚定了对中国建筑的保护和传承，在颠沛流离中完成了中国建筑学科的开山之作——《中国建筑史》；林徽因的弟弟林恒为抗日救国，从清华大学机械系转考航空学校，与林徽因所熟悉的八位飞行学员共同保家卫国，最终在空战中牺牲了自己年轻的生命。该舞剧聚焦林徽因的家国情怀与爱国情结的同时，也用肢体语言细细雕刻出那一代知识分子赤诚报国的英雄群像，让人们看到在中国最艰难困苦的时刻，仍有一群人在用知识点燃生命的火光。
国标舞剧《人间四月天》剧照（何铭 摄）
▷ 拓维度，国标舞从赛场走向剧场
国标舞是一种较为新兴的舞种，它于20世纪由舞厅舞发展而来，并在此基础上形成了标准舞（又称摩登舞）、拉丁舞两大类别和十个舞种。其中标准舞类别中含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈舞、狐步舞和快步舞，拉丁舞类别中则包括伦巴舞、恰恰舞、桑巴舞、牛仔舞和斗牛舞。每个舞种均有各自的舞曲、舞步及风格，其规范性和套路性较强。
随着拉丁舞于1960年被列入世界锦标赛，国标舞于1992年被列为奥运会表演项目，国标舞在人们心中主要被视为竞技性的体育舞蹈。如北京舞蹈学院党委书记巴图所说，“国标舞主要被认为是体育舞蹈”，如何让国标舞与“更广泛的、喜闻乐见的群众文化的需求相对接，让它进入舞台、进入剧场，让它演绎更加全面、更加丰富的故事……使它由体育舞蹈向剧场舞蹈拓展，是学院派国标舞人才培养的一个重要的发展方向”。在国标舞人的不懈努力下，中国国标舞正在向着竞技和表演，体育和艺术等不同方向同时迈进。
国标舞剧《人间四月天》剧照（何铭 摄）
从赛场走向剧场，国标舞剧《人间四月天》主创团队面临的问题也随之而来：竞技场上的国标舞是一场无须讲述故事情节的表演，但舞剧需要讲述故事情节，塑造人物形象。如何用当代的国标舞动作塑造民国时期的人物形象？如何用国标舞讲故事？这不仅是专业人员会产生的思考，现场的普通观众同样带着狐疑走进剧场，甚至在观演前直言：“用国标舞演林徽因的故事，这太难了，不会有违和感吗？”
随着大幕拉开，观众的担忧烟消云散了。首先映入观众眼帘的是舞台的场景，该剧在叙事场景的设置上，为国标舞提供了合理的用“舞”之地。舞剧将多个场景都设置在了西方诸国，其舞台环境与国标舞的风格十分契合。舞剧第一幕便是在欧洲的街头，林徽因的父亲林长民携女远游欧洲，以养成其“将来改良社会的见解与能力”。编导以热情洋溢的拉丁舞展现着欧洲街头形形色色的人们，清新欢快的舞步也为该幕的舞蹈风格和舞蹈情绪定下了基调。第二幕《康河柔波》的场景设置在雨雾蒙蒙的伦敦，翩跹回旋的华尔兹为观众营造出波浪翻滚的意象。第三幕《皆有成因》，缓步而行的华尔兹，呈现了林徽因和梁思成相互支持、赴美国学习建筑学的经历，在旋转的舞步中，他们如同在建筑的世界中遨游，而建筑似乎变成流动的音乐，在他们的世界里回旋流动。此外，无论是北总布胡同的文化沙龙，抑或是林徽因向梁思成介绍建筑学时，环绕两人的西方建筑背景等，都为国标舞提供了适宜的舞台氛围。
国标舞剧《人间四月天》剧照（何铭 摄）
为使赛场表达转向剧场表达，国标舞剧《人间四月天》的编导打破了国标舞的舞种限制，根据人物性格、情节内容的需要，寻找与其相关联的舞种或是舞步。譬如，林徽因初到欧洲时，牛仔舞轻盈欢快的跳跃生动地表现出林徽因好奇、雀跃的内心和开放的心态。《八个飞行员·胞弟林恒长空陨落》一幕中，林徽因的胞弟林恒与八个飞行员努力操练，学习飞行技巧，刚劲有力的斗牛舞充分展示了飞行员的威武刚强，以及他们不畏牺牲的勇气，配以激昂有力的音乐，更为振奋精神、鼓舞人心。尤其在双人舞的编创中，编导刻意为林徽因与徐志摩，以及林徽因与梁思成的双人舞选择了不同的舞种，以表达不同的情绪和人物关系。第二幕《康河柔波》中，曼妙缠绵、若即若离的伦巴舞将林徽因与徐志摩，从相识到离别的情感纠葛展现得淋漓尽致，表现出徐志摩的激情、热烈以及林徽因的理性与克制。第四幕《婚礼》，林徽因穿着带有东方风格的婚纱与梁思成结成伉俪，飘逸优美的华尔兹舞动起来，令他们如同比翼双飞的鸟儿，在建筑与艺术的天空中自由翱翔，而飞旋的舞裙也像是绽放的爱情之花。
编导还打破了竞技舞的传统演绎方式，或是改变双人舞的握持方式，或是将双人舞形式改为单人舞和组舞，或是改变动作的力度、幅度、速度等以贴合人物的气质，又或是将国标舞蹈动作进行解构、重组，甚至适度吸收其他舞蹈元素及生活动作来丰富语汇，以弥补国标舞语汇在表达复杂内容或情感上的不足。这些处理使作品中的国标舞语汇具有了传情达意的功能，不仅在剧中交代了故事背景，推动了情节发展，更塑造出了典型的人物性格。与此同时，国标舞剧《人间四月天》也再一次让我们看到了以国标舞讲述故事情节、从赛场走向舞台的可行性。
国标舞剧《人间四月天》剧照（何铭 摄）
▷ 融中西，国标舞与中国审美相映生辉
回望国标舞剧《人间四月天》的创作历程，不难发现，继解决国标舞能否叙事这一问题后，国标舞的领军者一直在思考和探索的问题是：国标舞能否说中国人的事？即能否用国标舞传播中国人的文化，表现中国人的情怀？
北京舞蹈学院国标舞学科创建人张平教授，曾在接受采访时谈到自己在创作思想上的一个重大转变，他说：“2002年在德国的一次国标舞比赛给了我很大震动。一个德国编导用闽南音乐、旗袍、斗笠等中国元素创编了一个表现南海风情的舞蹈……当我们还在犹豫是否能用国标舞表现中国题材的时候，别人已经把这样的作品摆在了你面前，我当时感到很耻辱。”[2]此后，北京舞蹈学院便于2002年推出了一台表现中国题材的国标舞作品，又于2009年推出了国标舞剧《长恨歌》。此次国标舞剧《人间四月天》上演后，北京舞蹈学院外国舞党总支书记张立重申：“我们把西方的舞蹈语汇与中国的审美结合，最后为中国的大众服务，来讲好中国的故事，这就是我们一直追求的。”
国标舞剧《人间四月天》的主创与演员们在排练厅
在用西方舞蹈讲述中国故事、表达中国审美意蕴的道路上，国标舞剧《人间四月天》在舞蹈本体层面上，再次迈出了难能可贵的一步。国标舞剧《人间四月天》根据剧情所需，巧妙地在舞蹈中融入了大量关于中国古建筑的文化元素，使作品更具有民族特色和文化底蕴，如《营造学社·榫卯》一幕中的“榫卯舞”。榫卯是中国古建筑的主要结构方式，也是林徽因和梁思成着力研究的内容之一。它常常使用于柱、梁、斗拱等构件的相互接合中，其特色是在两个构件上采用凹凸部位相结合的连接方式，让结构牢固而稳定。该舞段采用较为硬朗的动作质感，加入些许古典舞的上肢动作，利用舞伴之间的密切配合，在推、拉、引、带技术的支持下完成各种具有稳定感的托举造型，以动作表现出榫卯结构的坚固。在悠扬婉转的古琴声中，舞者们如同一件件榫卯，通过相互间的连接，形成一组组斗拱，继而在集体的托举造型中成为高低错落的建筑群。再如《梦回佛光寺》一幕中，日本学者对中国已无唐代木构建筑的断言，伤害了林徽因的民族自尊心，她极力想要证明这个结论的错误。历经艰辛，她终于来到佛光寺，当她抚触女施主宁公遇雕像时，心动神摇，似回到了繁华大唐的建筑现场。该段落中雍容的唐代舞姿让观众感受到大唐盛世的辉煌。
国标舞剧《人间四月天》剧照（何铭 摄）
该剧尤令人印象深刻的一段双人舞，即林徽因和梁思成在测量建筑时的双人舞，编导巧妙地将建筑结构的特点与两人的性格特点融入了舞蹈动作。两人于斗拱间的狭小空间中起舞，梁思成的动作沉稳大气，犹如建筑的梁柱，林徽因的舞蹈灵动优美，如同精美的飞檐。他们一个厚重坚实，一个诗意灵动，在常年的默契配合、互相扶持中，让世界知晓了中国古建筑的辉煌，了解到中国建筑体系在世界建筑史上的独特地位。
国标舞剧《人间四月天》剧照（何铭 摄）
▷ 筑未来，“学院派国标舞”培根育苗
北京舞蹈学院无疑是国标舞教育领域的领头羊。1989年，国标舞作为一种专业的规范化舞蹈被引入中国后，北京舞蹈学院迅速将国标舞正式引入学院派的殿堂。经过三十多年的发展，学校已经形成中专、本科、硕士一体化的舞蹈教育体系，培养出一批在国际、国内大赛上获奖的优秀选手。以黑池舞蹈节为例，2016年，该校的拉丁团体舞《活着》荣获黑池舞蹈节世界团体舞大赛亚军，2018年、2019年，拉丁团体舞《丝路·行》、摩登团体舞《士》先后荣获两届黑池舞蹈节的冠军。这些成绩足以令国内外同行刮目相看。
并且，与非学院派的国标舞教学相比，北京舞蹈学院不囿于将学生作为赛事选手培养，而能将学生视为舞蹈表演人才，通过芭蕾舞、现代舞、爵士舞等多舞种教学，使其具有更为全面的舞蹈素养。此外，学院也根据实际需要，展开舞蹈史论课、戏剧课、表演课、编创课的教学，以开发舞者的舞台表现力，培养其二度创作的能力。
学生舞者赛场风采
随着2002年北京舞蹈学院国标舞系加入世界大众舞蹈与国标舞联合会（WD&DSC；今世界舞蹈总会，WDC），该院的舞蹈教学日益与国际接轨。学院也以其开阔的国际视野，聘请英国、意大利、俄罗斯、美国等各国的舞蹈大师和编导，使学生接触世界最前沿且多元的舞蹈风格，增其见识，拓其眼界，以培养出具有跨文化交流能力的高端艺术人才。
所有这些努力，让学生们从理念、认知到身体各方面都发生着深刻的变化。但这些技能仅仅沉淀在他们的身体中，国标舞剧《人间四月天》的创排为他们整合、磨炼和发挥这些技能提供了可能，他们既是选手，又是演员。舞剧创作必然打破他们所学的动作程式和套路，而对于经年累月的舞动习惯而言，这样的改变是巨大的。学院多样化的培养方式，帮助他们通过对剧目的理解和角色的剖析，进行二度创作，实现了身份和角色的转变，也完成了从选手到演员的转变。如张平教授所说，“当这些转变真实发生的时候，中国国标舞的天空就打开了”。
国标舞剧《人间四月天》剧照（何铭 摄）
参考文献
[1]张清平.林徽因传[M].北京：中华书局，2023：51.
[2]梅林.用国标舞述说中国故事[J].舞蹈，2009（8）：12-15.
（廖燕飞，博士，中国艺术研究院舞蹈研究所副研究员，中国舞蹈家协会会员，中国文艺评论家协会会员）
（完）
