“插花不只是把花插进瓶子里，它讲究的是‘虽由人作，宛自天开’。”在浙大宁波理工学院的活动教室里，一场关于传统插花艺术的科普宣讲正在进行。主讲同学手持花剪，一边修剪枝条一边向围坐的同学们讲解：“中式插花有三主枝，天、地、人，每一枝的高度、角度都有讲究——主枝定势，客枝呼应，使枝生韵，三者缺一不可。”这是“拾遗传薪·花语匠心”实践团暑期社会实践的一个缩影——让传统花艺从书本走进现实，从非遗展柜走向青年掌心。
这个暑假，浙大宁波理工学院“拾遗传薪·花语匠心”暑期社会实践团在指导老师高海虎的带领下，围绕传统插花艺术的校园传播路径，开展了为期半个月的沉浸式社会实践。从理论研学、方案筹备，到花艺实操、校园宣讲，再到调研复盘、报告撰写，团队以全流程闭环实践，探索非遗花艺在青年群体中的创新传承之路。
溯源：让理论与实践在花叶间相遇
实践首日，团队开启了理论研学阶段。成员们集中学习了传统插花艺术的发展脉络——从魏晋南北朝的佛前供花，到唐宋时期宫廷与民间的兴盛，再到明代《瓶史》《瓶花谱》等花艺理论专著的问世，系统梳理了中式插花千年不辍的文脉。大家同时研习了直立式、倾斜式、平卧式、下垂式等基础造型技法，以及疏密有致、虚实结合、呼应成势等美学原则，彻底摒弃了“插花即为鲜花堆砌”的片面认知，完成了从兴趣到专业的知识储备转化。
实践中期，团队进入方案筹备环节。全体成员多次召开专题讨论会，敲定社会实践完整执行方案，并实地考察确定校内花艺实操场地。结合个人特长，团队进行了精细化工作分工：资料组负责花艺文化素材收集与整理，采购组负责花材与物资采购，宣传组负责影像记录与传播内容制作，宣讲组负责校园科普宣讲筹备与主讲，调研小组负责问卷设计与数据采集。各组明确岗位职责，保障后续工作有序推进。
实践后期，团队聚焦物资筹备。采购组同学分批前往鲜花批发市场，精心挑选各色鲜切花——玫瑰、康乃馨、洋桔梗、尤加利叶等，同时采购花泥、花剪、花器、铁丝等专业工具。团队陆续完成物资清点、花材保鲜预处理、问卷排版印制等全部准备工作，为后续花艺创作与校园宣讲奠定了坚实的硬件保障。
创作：用双手还原“宛自天开”的东方美学
实践后期是实操创作阶段。团队结合前期所学花艺知识，开启了沉浸式花艺创作。从花泥浸泡、吸水处理，到主枝定位、客枝延伸、使枝点缀，再到配花填充、叶材修饰，每一位成员都独立构思、修剪花枝、反复调整角度，完成了多组主题插花艺术作品。
“这枝尤加利的弧度还不够自然，再弯一点，让它有风吹过的感觉。”成员之间互相提点、彼此品评，修剪声、讨论声与花香交织在一起。有人尝试以竹枝为架构，打造清雅高洁的文人气质；有人选用粉色系花材，营造温婉含蓄的江南意蕴。每一件作品从构思到成型都经历了“修剪—插置—退远观察—再调整”的循环打磨，花枝被剪短了又换、换完了再调，直到在花器中找到最恰到好处的姿态。团队同步拍摄了作品图片与创作过程影像，既积累了花艺实操经验，也为后续校园宣讲备足了展示素材。
调研：倾听青年对传统花艺的真实声音
最后，团队在教室举办了插花艺术科普宣讲会。活动现场布置了原创插花作品展览区，不同风格的花艺作品一字排开，吸引往来同学驻足观赏。宣讲环节，主讲人从传统插花的历史流变讲起，结合实物作品讲解直立式、倾斜式等基础造型技法，现场进行花艺示范教学——修剪、插置、调整，一招一式引得同学们凝神观看。
“原来中式插花和西式花束差别这么大，以前我一直以为插花就是包花束。”一位参与活动的同学感叹道。活动现场同步发放了调研问卷，围绕同学们对传统插花的认知程度、参与兴趣、文化推广建议等维度采集一线反馈。与此同时，团队成员在校园主干道、食堂门口等人流密集区域开展随机访谈，与同学们面对面交流，倾听青年群体对传统花艺的真实声音。
复盘：在问题中寻找优化的方向
在实践收尾阶段，团队集中汇总全部调研问卷、活动影像、采访记录、活动台账等资料，进行数据录入与统计分析。
针对调研发现的问题，团队制定了对应解决方案：后续同类活动可将宣讲、实操两大环节分时段独立开展，保障参与者有充足时间亲手创作；优化调研问卷结构，细分认知程度、兴趣偏好、推广建议等多维度问题，提升数据采集的精准度；建立花材采购与保鲜标准化清单，精确预估用量、规范预处理流程，最大限度规避物料损耗。
成果：让非遗花艺在青年心中扎根
本次实践形成了多项实质性成果：
文字成果：完成《社会实践总结报告》一份、《传统插花艺术在高校青年群体中的传承现状调研文稿》一篇，附带完整调研数据统计表，为后续传统文化进校园活动提供了详实的实践依据。
展陈成果：团队创作的多组主题插花作品在校园内进行集中展览，以可视化方式向师生展示中式插花的造型美学，活动累计吸引参与师生超两百人次。
育人成效：团队全员熟练掌握基础中式插花技法，具备社会实践策划、田野调研、数据分析、文稿撰写全流程实操能力，实现了理论知识与实践能力的双向提升。
感悟：花叶之间，读懂“慢”的分量
“以前觉得插花就是挑好看的花往瓶子里一插就行，真正上手才知道，连剪一根枝条都要考虑‘留白’和‘势向’。”一位团队成员在实践感悟中写道，“修剪花枝的时候，我总忍不住多剪一刀，想把多余的枝叶都去掉，结果越修越僵，最后高老师告诉我：插花教人的不是‘加法’，而是‘减法’——舍得剪掉那些看似‘多余’的部分，才能让真正的美显现出来。这大概就是中式审美里的‘取舍之道’吧。”
这份“慢”的力量同样体现在调研与宣讲中。团队在校园里与数十位同学面对面交流，听到了许多真实的声音——有人担心传统花艺“门槛太高”不敢接触，有人感慨“美是美的，但总觉得离自己很远”。“越是听到这些声音，我们就越觉得，这次实践的意义不只是教会自己插花，而是找到一种方法，让‘觉得很远’变成‘原来我也行’。”团队成员这样总结道。
结语
从理论研学到方案筹备，从花材采买到作品创作，从校园宣讲到数据调研，“拾遗传薪·花语匠心”实践团用半个月时间完成了一次从“学习者”到“传播者”的角色转变。一花一叶，承载的是千年文脉；一剪一插，传递的是东方美学。
传统插花艺术作为国家级非物质文化遗产，不应只陈列在展馆中、书写在古籍里，更应活在年轻人的审美里、融进日常生活的缝隙中。当青年学子亲手拿起花剪，在花叶之间寻找“天、地、人”的和谐，在取舍之间体会“疏可走马、密不透风”的哲思，非遗文化便不再是遥远的符号，而成为可以触碰、可以感受、可以创造的生活方式。（通讯员：高海虎）